Fotografija nije isključivo tehnički poduhvat, već pre svega umetnička forma. Razumevanje tehničkih mogućnosti kamere je neophodno kako biste ostvarili željene rezultate, a ne samo stvarali tehnički besprekorne, ali dosadne snimke.
Evo primera tehnički savršene, ali vizuelno nezanimljive fotografije. Ekspozicija je optimalna, detalji u senkama i svetlim delovima su jasno vidljivi, boje su verne, ali slika je u potpunosti lišena originalnosti i uzbuđenja.
S druge strane, ovo je jedna od mojih omiljenih fotografija iz ove godine. Snimljena je starom analognom kamerom, te stoga kvalitet nije idealan. Prisutni su blagi artefakti razvijanja filma i određena mekoća slike. Međutim, ova fotografija je daleko intrigantnija od prethodne, koja prikazuje tek prekidač za svetlo.
Ovo je ekstreman primer, ali on ističe bitnu poentu koja važi za sve oblasti fotografije. Fotografija prevazilazi tehničku perfekciju. Ona nadmašuje puko beleženje lepih pejzaža ili portreta. Upravo ta dodatna dimenzija razdvaja umetničku fotografiju od običnog snimka, dobru fotografiju od loše. Tu dodatnu dimenziju nazivamo kompozicijom.
Kompozicija: Postavljanje elemenata u kadru
U svojoj osnovnoj definiciji, kompozicija je način na koji raspoređujete glavni motiv (i sve ostale elemente) unutar fotografskog kadra. Iako retko možete fizički pomerati zgrade ili drveće, vaš izbor žižne daljine, otvora blende i pozicije sa koje snimate, značajno menja način na koji će se različiti objekti pojaviti na fotografiji.
Kompozicija je jezik fotografije. Način na koji se vaši motivi odnose jedan prema drugom, dodatni objekti u kadru i pozadina, svi oni komuniciraju sa gledaocem. Na donjoj fotografiji, možete videti kako sam eksperimentisao sa različitim kompozicijama, fokusirajući se na male formacije stena.
Konačno sam odabrao ovu kompoziciju kao najsnažniju, jer sam smatrao da najbolje balansira stene, more i nebo. Ostale kompozicije su previše naglašavale jedan element na račun ostala dva.
Na ovoj fotografiji, s obzirom da je model glavni subjekat, želeo sam da izbegnem da ljudi u pozadini skreću pažnju. Da bih to postigao, koristio sam široki otvor blende kako bih dobio plitku dubinsku oštrinu, zamagljujući pozadinu.
S druge strane, na ovoj fotografiji koja beleži interakciju tri radnika restorana tokom pauze, koristio sam usku dubinsku oštrinu kako bih osigurao da svi budu u oštrom fokusu.
Kao što vidite, poruka koju šaljete gledaocu zavisi od načina na koji rasporedite različite elemente na slici i kako se oni odnose jedni prema drugima. Ne tvrdim da svaka fotografija mora imati duboku, revolucionarnu poruku. Ali, idealno, svaka fotografija treba da ispriča priču – čak i ako je ta priča sasvim jednostavna. Najčešće teme koje prožimaju moje fotografije su:
Ljudi su prilično fascinantni.
Priroda je zaista veličanstvena.
Većina fotografija koje koristim u svojim tutorijalima ovde spadaju u jednu od ove dve kategorije. Ali, to što je poruka jednostavna, ne znači da se ne trudim da je verno prenesem. Evo primera fotografije koja objedinjuje obe teme.
Možete li primetiti kako sam prikazao Vile, skijaša, kao mali deo prirode koja ga okružuje, koristeći strminu padine, trag koji ostavljaju skije i prostor koji mu je ostavljen da se kreće, kako bih naglasio njegovu brzinu? Upravo na to mislim kada kažem da je kompozicija jezik fotografije. Odluke poput ove daju dubinu i značenje vašim fotografijama.
Kompozicija i „pravila“
Dobra vest je da, iako je potrebno dosta vremena i prakse da se savlada kompozicija, ona se uglavnom oslanja na određena osnovna „pravila“ – ili bolje rečeno, smernice.
Verovatno ste čuli za pravilo trećine, ali iako je to dosta pojednostavljeno, postoje i druge moćnije tehnike kojima se možete poslužiti. Neke od njih ćemo detaljnije obraditi ovde, ali za početak, evo nekoliko ključnih ideja.
Veličina elemenata u kadru je bitna. Što je nešto veće, to će delovati važnije, pogotovo kada je postavljeno u kontrastu sa nečim što deluje relativno malo. Na ovoj slici, činjenica da sam ja mali u kadru ističe i moju veličinu i veličinu planina.
Ljudsko oko će prvo privući ono što je u fokusu. Iako su stabljike trave velike i nalaze se ispred modela, naš pogled je usmeren na nju jer je ona jedina u fokusu.
Linije, prirodne ili veštačke, sjajan su način da usmerite pogled gledaoca tačno tamo gde želite. Obratite pažnju kako sve vodeće linije – označio sam ih ružičastom bojom – vode pogled direktno ka modelu.
Dobra fotografija treba da odaje osećaj ravnoteže. To možete postići ili simetrijom ili balansiranjem različitih elemenata. Na ovoj fotografiji, iako su različite veličine u kadru, mesec i stena se međusobno lepo nadopunjuju.
Ne koristite samo prvi plan. Uključite srednji plan i pozadinu. To daje vašim slikama mnogo veći osećaj dubine.
Boja je izuzetno važna. Najsvetlije, najzasićenije boje uvek će nam privući pažnju. Različite boje takođe prenose različita raspoloženja i emocije. Bledo plava odaje mir, dok jarko crvena može da evocira bes ili energiju. Na ovoj fotografiji sam želeo da postignem osećaj mira, pa sam naglasio pastelnu plavu i zlatnu boju.
Ovo je samo mali uzorak nekih načina na koje možete koristiti kompoziciju da biste preneli različita značenja. Kada počnete da razmišljate o kompoziciji tokom snimanja, na dobrom ste putu da razvijete sjajno fotografsko oko.
Kompozicija je jezik kojim vi, kao fotograf, komunicirate sa gledaocem. Način na koji raspoređujete različite komponente slike je ono što vašim fotografijama daje dublje značenje i priču.